Una noche a puro reggae

Un año después, Nonpalidece y C4 repitieron una gran fecha en Mar del Plata. Entre clásicos, temas más nuevos y con invitados especiales, regalaron una jornada a todo ritmo. Duias Music estuvo ahí y te cuenta cada uno de los detalles.

|Por Tomás Vidal|


La capital del reggae tuvo una gran fecha. Con la participación de una de las mejores bandas de nuestro país, como lo es Nonpalidece, y con la presencia de C4, la nueva propuesta de Luis Alfa, ex cantante de Resistencia Suburbana, esta noche no podía traer más que alegrías.

Ya estaba el antecedente del 22 de abril de 2016, cuando ambos conjuntos subieron al escenario y brindaron un show increíble. En aquella ocasión, C4 hizo primero su presentación y luego hizo lo propio Nonpalidece. Esta vez se invirtieron los roles. Nonpalidece sería la primera banda en subirse al escenario de Abbey Road, para luego dejarle su lugar a C4.

Nonpa tuvo una buen actuación, con más clásicos que con temas de su último trabajo discográfico “Activistas“. Esto fue un cambio, ya que en los últimos recitales que hizo en Mar del Plata, Nonpa acostumbró a presentar su disco y mechar con algunos clásicos. Algo que también llamó la atención fue que su presentación duró una hora, esto sin dudas fue llamativo y que sorprendió a varios.

All-focus

A pesar de este panorama, Nonpa hizo bailar a los cientos de fanáticos que saltaban y cantaban cada una de sus canciones. Como si no fuera poca la presencia de la banda que ya tiene más de 20 años encima, el gran momento de la noche llegó cuando sumaron al escenario a una leyenda del reggae británico como Brinsley Forde, quien fuese cantante de la mítica banda Aswad. Junto a él hicieron varios clásicos de la banda inglesa, como el tema “Your recipe“, y, como para ponerle la cereza al postre, terminaron con “Redemption Song” de Bob Marley.

Aquí te dejamos un poco de Aswad. Sólo un poco para que, si no la conocías, busques más y más sobre esta banda que trascendió fronteras.

Como a modo de homenaje a Mar del Plata, Néstor hizo subir al escenario a Mingo Tambourindeguy, cantante de RonDamón, con quien comparte una amistad de muchos años.

Luego de la despedida de Néstor y compañía con su clásico “La flor“, llegó el momento de C4 y su reggae combativo. Con un Luis Alfa muy enérgico, la banda asaltó el escenario de Abbey Road. Su música está íntimamente relacionado con la denuncia, con exponer situaciones que ellos creen que no están bien y que deben ser contadas. “Hipocresía” es un claro ejemplo de ello, en donde van enumerando distintos ejemplos en los cuales no se muestra la verdadera cara de lo que es.

All-focus

Por supuesto que no faltaron los clásicos de Resistencia Suburbana que Luis siempre les regala a sus seguidores. “El león“fue uno de ellos. Fue en ese momento en el que te das cuenta lo que este tipo genera en toda su gente. Todos cantando y todos bailando al ritmo de Luis Alfa.

Sin dudas fue una gran fecha para el reggae nacional. ¿Se volverá a repetir? ¿Será que Nonpa y C4 harán de esto algo de todos los años? Si esto fuera así, los marplatenses podrán seguir disfrutando de dos bandas de un nivel superlativo.

Aquí la galería completa de imágenes:

Cemento abre sus puertas para la proyección de su documental

Luego de 32 años, el legendario escenario de Cemento volvió a abrir sus puertas para la proyección de un documental que, con la colaboración de los principales artistas que colmaban el boliche en sus tiempos, busca narrar una parte fundamental en la historia de nuestro rock nacional.

|Por Juanjo Carbone|

Luego de la tragedia de Cromañon, uno de los sucesos más graves y dañinos para la cultura popular argentina, Cemento debió cerrar sus puertas en 1985, ya que ambos espacios pertenecían a Omar Chabán. Este triste hecho no solo se llevó la vida de 194 jóvenes, sino que dejo sin techo a muchos artistas que encontraban en estos lugares un espacio de expresión y liberación irreemplazable en el gran Buenos Aires. Las tropas de la generación under habían perdido soldados irrecuperables y se quedaron sin un fuerte por el cual combatir.

Cemento no solo contribuyó al desarrollo de grandes bandas de rock nacionales como Los redondos, Sumo, Divididos, La Renga y los Ratones Paranoicos, sino que también cobijo a mucho artistas extranjeros como Marky Ramone, Misfits, King Diamond y Queens of the Stone Age. Además, este lugar que hoy en día es un estacionamiento en manos estatales, supo ser una gran espacio de confluencias interculturales, ya que no solo rockeros se albergaban bajo su techo. Los principales exponentes del Punk y Heavymetal de nuestro país tuvieron allí sus primeras experiencias arriba de un escenario, y ni hablar de las primeras presentaciones de bandas como Miranda!, El Bordo, La Vela Puerca y No te va a gustar.

La 19ª edición del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) dío lugar a la reapertura del espacio para que el director, Lisandro Carcavallo, presentará su obra “Cemento: el documental”, frente a un público que se encontraba formado, en su mayoría, por quienes en algún momento supieron agitar y sumergirse en los pogos que allí se generaban. El joven director afirmó que “Es necesario poner a Cemento en el lugar que se merece dentro de la historia. Es una forma de reivindicar uno de los espacios más importantes de nuestra cultura”.

Sin duda este hecho representaba una breve mirada hacia el pasado y deja a muchos con la esperanza de que, en algún momento, este espacio deje de estar en manos del Ministerio de educación porteño, y vuelva a resurgir aquel lugar que supo ser, entre muchas otras cosas, un ESPACIO DE CULTURA, algo fundamental para una sociedad en crisis como la nuestra.

Dan Auerbach estrena otro video de su disco solista

El Guitarrista Dan Auerbach, miembro de The Black Keys y The Arcs, lanzó hoy el videoclip de “King of a One Horse Town”, correspondiente al nuevo disco “Waiting on a Song” que saldrá el próximo 2 de junio.

|Por Marcos Gabarain|


“King of a One Horse Town” es una canción de corte acústico, con ese sabor western que le gusta tanto a Auerbach. El desarrollo de la misma es suave, cargado de arreglos de guitarras y unas cuerdas perfectas. Un estribillo como éste se pega facil. El propio Dan explicó que el tema habla sobre cualquier persona que le tiene miedo al mundo exterior. Alguien que no se anima a salir más alla de la cuadra de su casa por temor al fracaso. Podría ser un traficante, un borracho, un profesor. Es una sensación con la que podemos relacionarnos todos.”

Aaron Hymes fue el director elegido para el video, que muestra la rutina de un hippie en el pueblo donde vive, al que se lo ve alejado de toda vida normal y de algún tipo de preocupación. Este lanzamiento se suma al de “Shine On Me”, que salió el 30 de marzo e incluye al ex Dire Straits Mark Knopfler como invitado. El inminente disco de Auerbach promete mucho, especialmente para los amantes de su música y sus métodos.

 

Cultura Profética festejará sus 20 años en Argentina

La banda puertorriqueña Cultura Profética llegará a GEBA en el marco de sus 20 años como banda el próximo 22 de septiembre.

|Por Marcos Gabarain|


El conjunto liderado por Willy Rodriguez lanzó en marzo la canción “Música sin tiempo” con su respectivo videoclip. Las entradas estarán disponibles a la venta a partir del 28 de abril a través de www.topshow.com.ar.

A continuación, te dejamos el último lanzamiento de los reggaeros borícuas y el festejo por sus 15 años celebrado en el Luna Park:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=j9cXmu8H5D8&w=800&h=400]

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ekaHIoYG3sc?list=PLB5B822537AFA078A&w=800&h=400]

 

 

 

 

 

 

Phoenix anuncia el lanzamiento de su nuevo disco

Los veteranos franceses Phoenix anunciaron la salida de su sexto álbum de estudio. “Ti Amo” saldrá el 9 de junio mediante el sello Glassnote.

|Por Marcos Gabarain|


Phoenix ya había adelantado varios temas en vivo y hasta en una publicidad de Calvin Klein. Según reveló el guitarrista Laurent Brancowitz, el disco fue grabado a fines de 2014 en París (armaron un estudio en una casona cerca del Pompidou Center) y está inspirado en la música disco italiana.

Mientras esperamos, escuchemos uno de sus mejores discos, Bankrupt!

Krakovia sacudirá Casa Rock el Sábado

Los marplatenses de Krakovia llegarán con su rock a Casa Rock (Córdoba 2580) este sábado 29 a las 21. (Foto: Silvana Grassi)

|Por Marcos Gabarain|


Este 2017 los tiene en medio de la grabación y producción de lo que será su primer lanzamiento discográfico. El 2016 fue muy bueno para los locales, quienes pudieron compartir escenario con los siempre excitantes Eruca Sativa.

Por si nunca los escuchaste, acá está el video de “Ansiedad“, producido y Dirigido por Mirálafilmé y lanzado en septiembre de 2015. Krakovia está formado por Jorge Castro en voces, Cesar Mendoza y Leandro Alvarez en guitarras, Adrian Seijo en bajo, y Diego Lorenzo en batería.

Entradas anticipadas en: Musical Norte (San Luis 1787), Honky Tonk (Güemes 2774) y Moro (San Juan 1746).

krak.jpg

Flyer del show de Krakovia.

Esta Semana en Mar Del Plata

Grandes visitas esta semana, de la talla del ex Redondos Willy Crook, Jairo y Baglietto juntos y los Nonpa y C4. Como interesantísimos, están los More Fayah en Zwan, Krakovia en Casa Rock, el Ciclo de Jazz de domingo en el Auditorium y el Festival Malón en el América Libre. Ah si! y el cumpleaños de “Luchy” de los Seitans en el Insurgente!Pasen y vean!

|Por Marcos Gabarain|


•Martes 25:

-Sayago/Passetti/Gerstner (22:00)

En Mingus (Hipólito Irigoyen 2575)

•Miércoles 26:

-Guillermo Arrom y Fernando Pugliese (21:00)

En Esquina Falucho (Falucho esquina San Luis)

•Jueves 27:

-Arcana / Monte Venus / El Tren / Border Vip|Festival Fuera del Planeta|(21:30)

En Casa Rock (Córdoba 2580)

•Viernes 28:

-Humito Abraxas/Lizar/Chimangos y Los Bandidos del Perú|Festival Malón|(19:00)

En El Centro Cultural América Libre (San Martin 3702)

Willy Crook (22:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

Maddem/Nadin/Ignis (21:00)

En Liverpool (Córdoba 2253)

•Sábado 29:

– Los Seitans/Metadron/Los Cataclismos (22:00)

En El Insurgente (9 de julio 3615)

-Queen Xiomi/Queen Lulu |More Fayah|(00:00)

En Zwan (Balneario 6, Playa Grande)

Krakovia (21:00)

En Casa Rock (Córdoba 2580)

-Nonpalidece/C4 (21:00)

En Abbey Road (Juan B Justo 620)

-Jairo & Juan Carlos Baglietto (21:30)

En la Sala Roxy, Centro de Arte, San Luis 1750

•Domingo 30:

-Jorge Armani Trío/Georgina Díaz & The Mornings (22:00)

En el Teatro Auditorium (Av. Patricio Peralta Ramos 2280)

-Xenda (21:00)

En Liverpool (Córdoba 2253)

Río Pardo y Luzparis en el Club Tri: Fuerzas naturales.

Ambas Río Pardo y Luzparis dieron sendos recitales de alta calidad anoche en el Club Tri, al que se lo vio lleno y activo.

|Por Marcos Gabarain|


Siempre que tocan, algo pasa climáticamente. Algunos factores se alinean o desalinean a causa de la energía que emerge de su música. Ambos shows fueron supremos y gozaron de gran respuesta (salón lleno). La fecha de anoche fue suspendida la semana anterior debido a los Fuertes temporales que azotaron a nuestra ciudad de Mar Del Plata. Se reprogramó y no perdió una pizca de protagonismo y presencia.

Río Pardo hizo rodar la bola. Pasadas las 22, “Pra Liné” ascendió desde algún planeta. Estuvo encendida la Fender de Quiroga . La gente entró en calor rápido con ese instrumental, pero fue en la explosión “discodélica” de “Atlántida” donde todo se encendió. El bajo de Macri marcó el rumbo hacia el réquiem de manera sólida y profunda.

[wpvideo S2dsDwjC]

​El riff de “El Otro“, ejecutado por  Nacho Bellusci, sedujo a la masa y “Lo Principal” fue un viaje sin errores ni baches. Un aplauso para Sinergy Dan (encargada de las visuales) fue pedido luego del vibrante “Belmondo“.

El tridente del final fue arrollador: la mágica “Dorados“, el delirio de “India” que surgió entre los acoples y el loco baile de “Zelig“, su reciente lanzamiento con vídeo incluido. Las luces durante el show fueron de una precisión espectacular, y alzaron aún más la puesta en escena.

[wpvideo LjVxnBv7]

​La gente se dispersó pero no se fue. Todos  se quedaron dentro de las instalaciones para el condimento final, ya sea comiendo unas ricas pizzas, tomando una cerveza o deambulando por el genial club. El tenebroso bajo de “El Error” abrió la puerta al universo de Luzparis mediante un agujero negro, y la rabia fue pura y original. Final a toda polenta para comenzar.

A la vorágine sonora de “Titán Crucero” se sumó “En Tus Rayos“, una joya de antaño que supieron revivir. Fecha especial para ellos, a un año del lanzamiento de su último disco, los temas son un clásico ya.”La Invasión“, con su letra que recuerda los cuentos de Bradbury, “Bienvenido a la tierra” con su intermitente asalto y “Sendero Luminoso” (ese super groove amenazante) cayeron juntos en un alud de fuerza y pasajes de distopía musical fina.

Miami 275” fue el tema de “Tierra de Conejos” elegido para representar su segundo disco, y lo hizo con creces. Lo curioso es como pudieron pegarlo con “Ororo“, que llevó a que la gente grite en signo de euforia y aprobación. Su epílogo es simplemente genial.

Villa Lobos” fue la obra del adiós, e invitó al baile. Luzparis se despidió con otro espectáculo potente, saludó cordialmente al elevado público que supo lo que fue a buscar al Club TRI.

[wpvideo QnZUX5jg]

'Exodus' de Bob Marley cumple 40 y llega una reedición especial

La familia Marley anunció que el 30 de junio se lanzará una versión extendida de “Exodus”, a 40 años de su lanzamiento, que incluirá versiones inéditas, un disco en vivo y covers de diferentes artistas del género. Ya pueden escuchar el adelanto de “One Love”.

|Por Marcos Gabarain|


Exodus‘, lanzado el 3 de junio de 1977, fue luego considerado por la revista Time como el disco del siglo XX. El disco tuvo que ser grabado enteramente en Londres, medio año después del exilio del jamaiquino a Inglaterra luego de un intento de asesinato en su casa de Kingston (Donde siguen presentes los agujeros de bala en las paredes). El larga duración en si fue y sigue siendo un clásico inmediato de principio a fin, con canciones eternas como “Natural Mystic”, “Exodus” y “Three Little Birds”.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=MoqzUsZJYV4?ecver=1&w=800&h=400]

Ziggy Marley, hijo mayor de Bob Marley, se encargó de la reedición, y en “Exodus 40 – the Movement Continues” se podrán escuchar nuevas vocales, pasajes instrumentales inéditos y distintas letras. Además, Ziggy planea incluir canciones del disco en su setlist de su inminente gira, que comenzará el 12 de junio en San Diego, California. También se lanzará una versión limitada de vinilo dorado de la grabación original de 1977.

El box set de 4 discos será lanzado el 30 de junio, y estará por compuesto por: El disco original, la nueva versión arreglada por Ziggy, la presentación del disco en vivo en el Rainbow Theatre y el último llamado “Punky Reggae Party”, en el que se escucharán una versión nueva de “Keep On Moving”, sumadas a las ediciones de single de “Waiting In Vain”, “Roots” y “Smile Jamaica (partes 1 y 2)”.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=nWbp3tjukaQ?ecver=1&w=800&h=400]

Lista de Temas

Lado A

  1. – “Natural Mystic” – 3:31
  2. – “So Much Things To Say” – 3:08
  3. – “Guiltiness” – 3:20
  4. – “The Heathen” – 2:32
  5. – “Exodus” – 7:38

Lado B

  1. – “Jamming” – 3:32
  2. – “Waiting in Vain” – 4:15
  3. – “Turn Your Lights Down Low” – 3:40
  4. – “Three Little Birds” – 3:01
  5. – “One Love/People Get Ready” (Marley, Curtis Mayfield) – 2:50

 

 

Roger Waters lanza single después de 25 años

El ex bajista de Pink Floyd Roger Waters lanzó “Smell The Roses”, el primer adelanto de lo que será su nuevo disco solista luego de 25 años. El disco fue producido por el famoso colaborador de Radiohead, Nigel Godrich.

|Por Marcos Gabarain|


La canción sigue la impronta musical de Waters (similitudes con ‘Have A Cigar’, ‘Dogs’ y ‘Any Colour You Like’ de sus pasados trabajos con Pink Floyd) con un groove presente lleno de capas de teclados y guitarras épicas sumadas a un mensaje fuerte: “Close your eyes and pray this wind don’t change/There’s nothing but screams in the field of dreams”.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PEh7Ip4yvH8?ecver=1&w=800&h=400]

‘Is This The Life We Really Want?’, disco que sucederá a ‘Amused to Death’ (de 1992), saldrá el 2 de junio. El concepto del larga duración ronda lo incierto del mundo moderno y los distintos conflictos sociales, políticos y bélicos que se están dando hoy en día: Corea del Norte con su armamento, Trump desde la cima del mundo y la violencia en Medio Oriente.

Los musicos que grabaron con Waters son Godrich (arreglador, productor y teclista), Gus Seyffert (bajo, guitarra y teclas), Jonathan Wilson (guitarra y teclas), Joey Waronker (bateria), Roger Mannning (teclados), Lee Pardini (teclados) y las vocales de Jessica Wolfe y Holly Proctor. El disco cuenta con 12 canciones y será lanzado en formato digital, en CD y en vinilo.

Is-This-The-Life-We-Really-Want-Cover-980x974

Arte de tapa del nuevo disco de Waters

Lista de Temas:

‘When We Were Young’
‘Déjà Vu’
‘The Last Refugee’
‘Picture That’
‘Broken Bones’
‘Is This The Life We Really Want?’
‘Bird In A Gale’
‘The Most Beautiful Girl’
‘Smell The Roses’
‘Wait For Her’
‘Oceans Apart’
‘Part of Me Died’