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El nuevo video de The Good, The Bad & The Queen

El supergrupo británico comandado por Damon Albarn compartió el clip de “The Truce of Twilight”, canción que forma parte de su segundo álbum de estudio.

|Por Tomás Vidal|


Damon Albarn es una de esas personas que no pueden quedarse sin hacer nada. Un ser creativo, con proyectos alternativos y una carrera musical sin baches. Ahora llegó el turno de trabajar con  Paul Simonon (ex The Clash), Simon Tong (ex The Verve) y Tony Allen. Estos artistas se juntaron en 2006 y armaron The Good, The Bad & The Queen, un supergrupo que ya editó dos discos: The Good, the Bad & the Queen (2007) y Merrie Land (2018).

“Disfrútalo mientras dure, porque pronto será diferente”, canta Albarn en el comienzo de “The Truce of Twilight”. El track, que está incluido en el último trabajo de estudio del grupo, ya cuenta con un videoclip que fue estrenado hace unos pocos días. En realidad, es el segundo video ya que en noviembre del año pasado pudimos disfrutar a un Albarn con prótesis faciales, siendo un títere manipulador de títeres.

La letra de esta canción podría interpretarse como un comentario sobre la clase política británica, un estilo de marionetas de los grandes poderes que se benefician con una Unión Europea separada y que manipulan a través de movimiento como el Brexit para conseguir su objetivo.

Con el Parlamento Británico negociando su acuerdo de salida, una canción de este estilo no pasa desapercibida. El timing es muy oportuno para el estreno de este nuevo video, dirigido por el bajista Paul Simonon y grabado simultáneamente con 3 iPhones. Las marionetas ya no están más: en su lugar están los cuatro músicos, inmersos en un aire minimalista.

Tamaryn llegó con su pop a corazón abierto

Tamaryn se presentó por primera vez en la ciudad de Mar Del Plata el pasado viernes en Teatriz, donde Tomates En Verano ofició de telonero. La fecha mostró una paleta de colores pop y noise compatibles a los tiempos venideros. Fotos por Claudio Gustavo Torres.

|Por Marcos Gabarain|


Los viernes son el alivio de la semana, sin lugar a dudas. No para todos, pero la mayoría de las personas ya siente otra energía en el cuerpo. Fue bueno empezar el fin de semana con una artista internacional en la ciudad. 

A la musicalización de Romina Lee le sumó a la previa expectativa y gente dispersa por la amplia sala de Teatriz. Tomates En Verano se subió al escenario con su noise melódico y un Pedro Moscuzza que no pareció perder nunca el tacto y el ritmo.

Carina Monjeau puso al frente su bajo, y su voz se entremezcló con los arrebatos sonoros del guitarrista Ignacio Giobellina. La banda se mostró siempre agradecida y supo lidiar con unos desajustes de sonido que desvanecieron al corto tiempo.

El plato fuerte de la noche no tardó en venir. Tamaryn dispuso de un guitarrista y un bajista, sumados a una bien mezclada pista que aseguró que la neozelandesa se sintiera a gusto arriba del escenario. Las luces y el humo tuvieron un rol importante para seducir al salón, que se fue colmando en la antesala, y establecer el ambiente de pop retorcido y escénico.

Como había anticipado la propia cantante en dialogo con Duias Music, no se refirió al público salvo por un modesto “Thank You”. No es su costumbre. Prefirió entablar una comunicación a través de la voz y sus súbitos movimientos corporales.

El show de Tamaryn fue muy bueno, conciso y lleno de emociones palpables: Teclados estridentes, melodías cargadas de nostalgia y ritmos variados que se trasladaron al público.

Es una artista que busca lo crudo de la expresión, lo más primal posible para que sea limpio y genuino. La oceánica pelirroja basó su presentación en la entrega de 2015 “Cranekiss” y algunos singles lanzados en el último tiempo. Su inminente disco “Dreaming The Dark” será una buena prueba y estoy ansioso por oírlo.

No es algo usual que tengamos material de otro continente en Mar Del Plata, y siempre es bueno acudir y apreciar. Cada show que llega tiene que mostrar y llevar a un crecimiento.

Duias Music Presenta: En La Perla #41 con Kaleema

La talentosa Heidi, conocida artisticamente como Kaleema, se acercó a La Perla junto a su entrañable amiga Macha Kiddo a formar parte de nuestras sesiones, donde despliega su habilidad con los instrumentos autóctonos y su canto desde las entrañas. Todo esto y más sucedió en una tarde en la que pudimos conocer más a fondo su historia.


Con motivo del Festival Cuero, llevado a cabo en enero en el Camping La Casualidad, de Sierra De Los Padres, Kaleema estaba en la ciudad. Pudimos concretar esta sesión y varias más, y tenemos que confesar que han sido de las mejores.

Heidi Lewandowsky tiene pasado clásico. Violinista de cámara, Kaleema se ha sentado a tocar varias veces en el Teatro Colón. Su interés por la música electrónica y la World Music se dio en la adultez, y dicho interés la llevó a viajar a Nueva York, con el propósito de estudiar ingeniería y producción. La noticia que nos llegó en la antesala de la grabación fue que Heidi se presentará a fines de marzo en el Lollapalooza de Chile, justo en el día de su cumpleaños.

“El mundo de la electrónica es bastante desigual. Me pasa mucho de ir a tocar a festivales y que seamos 2 0 3 mujeres en un line up de más de 60 artistas. Y lo del Lollapalooza Chile está bueno, porque se están abriendo más. Y también la electrónica se está expandiendo a una música más orgánica.”, admitió la artista.

Su música combina la música electrónica en vivo con instrumentación autóctona del noroeste argentino. Su último disco “Nómada”, de 2017, cuenta con la participación de Chancha Via Circuito, Lido Pimienta y Sara Hebe. Kaleema dice al respecto: “Siento que hubo una muy buena repercusión”.

Ese último trabajo le abrió la puerta al mundo: Tulum, Londres, Berlin, Amsterdam, etc. etc. El planeta espera su ecléctica música, música que sólo puede concretarse cuando ella está en su hogar.

En este momento se encuentra trabajando en un disco nuevo: “Estuve girando mucho tiempo el año pasado y no pude sentarme a grabar. La alquimia que se genera en el estudio es distinta a lo que pasa en las giras, y soy bastante estructurada con el tema del estudio.”

Nuestra charla con Kaleema y su amiga Macha Kiddo duró horas. Luego de terminada la sesión, los mates nos unieron en una larga conversación sobre la dedicación, el trabajo y los artistas que uno va descubriendo en el camino. 

Heidi nos regaló un inédito que fue lanzado hace unos días nomás: “Las Hojas Tienen Mudanza”, un cantar desde adentro dedicado al otoño. El single está incluido en “Flora y Fauna: Ecosistema del Folklore Digital Argentino”, una compilación que incluye a Rumbo Tumba y Chancha Via Circuito, entre otros. También formó parte de la sesión “Péndulo”, canción número cuatro de su último disco.

Estuvimos frente a una artista sin igual que está llegando lejos. Deseamos con ansias su nuevo trabajo discográfico. Mientras tanto, escuchemos “Nómada” y apreciemos su arte:

La producción fue una realización de Perla Audiovisual (Jeremías Laffitte, Dante Barciulli, Sebastián Pogo Tavano y Marcos Gabarain).

Esta Semana en Mar Del Plata

El Festival Piazzolla Marplatense finaliza esta semana y trae cosas muy interesantes, al igual que el TRI (Barbie Recanati e Isla Mujeres). También, Baobab con su show “Echando Raíces” y el retorno de Corderos en Teatriz. Foto por  Andrés Zugazua.

|Por Marcos Gabarain|


Martes 19:

-Pata Ancha Tango Trio/Nina Rizzo+Astronautas|Festival Piazzolla Marplatense| (21:30)

En el Teatro Colón (Hipólito Yrigoyen 1665)

Miércoles 20:

-Vorágine/Porcus|Ciclo Rockanrolla| (21:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-Hermanos Del Tango|Festival Piazzolla Marplatense|(19:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Yrigoyen 1665)

-Piazzolla Tango Ballet|Festival Piazzolla Marplatense|(21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Yrigoyen 1665)

Jueves 21:

-Zaitgeist (22:00)

En la Vinoteca Perrier (España 2051)

-Orquesta Sinfónica Municipal|Festival Piazzolla Marplatense|(21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Yrigoyen 1665)

Viernes 22:

-Economía de Guerra/Sahumerios de Metal/Licántropos/El rejunte (22:00)

En la Vinoteca Perrier (España 2051)

-Kin Kon Afro/Mercurio HG/Pulso Sudaka|Fiesta Power|(21:00)

En Zwan (Balneario 6, Playa Grande)

-Abran Cancha|Festival Piazzolla Marplatense|(21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Yrigoyen 1665)

Sábado 23:

-Barbi Recanati/Isla Mujeres (20:00)

En el Club TRI (20 de septiembre 2650)

-Cazhador/Amoor/Maluco (21:00)

En Alula (Moreno 2451)

-Baobab (19:00)

En Córdoba 2855

-Arseni Special (22:30)

En Dickens (Diagonal Pueyrredón 3017)

-Corderos (21:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-Taenia/Ahínco/Makt/Dissonum (22:00)

En la Vinoteca Perrier (España 2051)

-Dúo Dorado (21:30)

En el Cuatro Elementos (Alberti 2746)

Toro y Moi compartió el video de “50-50”

Chaz Bear continúa con la promoción de Outer Peace, su más reciente trabajo de estudio.

|Por Tomás Vidal|


Toro y Moi es uno de esos artistas de los cuales siempre queremos tener cosas nuevas. Sin previo aviso, nos sorprendió con el video de “50-50” canción que cuenta con la colaboración del joven productor Instupendo y que cierra su octavo disco Outer Peace.

Este track es un final totalmente adecuado para un disco que estará entre los mejores del 2019. La canción coquetea entre el trap y el soul, con mucho Auto-Tune de por medio.

La pieza visual fue co-dirigida por Justin Morris y Colin Matsui y protagonizada por el propio Chaz Bear. Vestido de una manera particular, lo que sería un astronauta con un conjunto deportivo, y con su paracaídas en mano, Bear vaga por un desierto (u otro planeta) mientras carga su paracaídas. Allí se encontrará una una máscara especial con ciertos poderes que lo llevará a otra dimensión.

Toro y Moi lleva casi una década creando y produciendo contenido. Pero su figura fue creciendo fuertemente en este último tiempo: en 2018 acumuló un total de 47 millones de reproducciones en Spotify. El último dato es que cerca de 1 millón 700 mil personas lo escuchan mensualmente en esta plataforma.

Respecto a Outer Peace, Bear comentó: “Este disco es una respuesta a cómo la cultura se ha convertido en algo tan desechable y a cómo afecta eso a la creatividad. Mientras lo escuchás, podés prestar atención o ignorar, de cualquier manera está bien, esto es música para una mente creativa”.

Recordemos que esta es la segunda pieza visual de su último disco. Anteriormente, Toro y Moi estrenó el video de “Ordinary Pleasure”, que fue dirigido por Mancy Gant.

Germán Rubino lanzó su debut discográfico “Relatos”

El cantautor marplatense Germán Rubino lanzó su disco debut “Relatos”, una colección de canciones que se remontan a la adolescencia y la cercana adultez de su creador.

|Por Marcos Gabarain|


“Relatos” dura más de 22 minutos y cuenta con 6 canciones del propio Rubino. El mismo fue grabado en LaB Home Studio y Estudios ACB. Dos de las canciones que integran el disco pueden disfrutarse en nuestras sesiones En La Perla.

Sobre el proceso de grabación del disco, Germán admite que “Personalmente es un momento de liberación. Creo que pude plasmar fielmente lo que soy y parte de mí vida está en cada canción, todo tiene que ver con todo, es un pequeño álbum conceptual en cierto punto, es una alegría inmensa la que me invade en este momento.”

“El disco está un poco obligado a ser presentado en público, y creo que las canciones se lo merecen. Estoy pensando en armar una banda y hacer una gran fiesta arriba del escenario, pero todavía es muy pronto”, admite el marplatense entre risas.

-¿Quedaron canciones afuera del disco?-

-Por suerte no, la lista de canciones es perfecta y en su justa medida. Hay canciones que escribí a los 15 años y otras hace menos de un año, lo bueno es que tienen cierta relación entre todas.-

Lucio Berté y Rodrigo Belsito fueron los músicos invitados que también ayudaron en la mezcla y masterización de “Relatos”. Rodrigo Ferreyra se encargó del llamativo arte de tapa.

“Me tengo que sacar el sombrero y aplaudirlos. Se hizo un trabajo en conjunto y hecho entre amigos, no puedo estar más agradecido con el resultado final, lo soñé durante años a este disco y es tal cual me lo imaginaba”

“Relatos” está disponible en todas las plataformas de streaming, y a partir de hoy forma parte de la playlist de lanzamientos marplatenses del 2019 por Duias Music.

King Gizzard lanza nuevo video y anuncia el próximo disco

King Gizzard And The Lizard Wizard lanzó ayer el videoclip oficial de “Fishing For Fishies” con su habitual colaborador Jason Galea, y anunció el lanzamiento de su esperado regreso discográfico para el 26 de abril.


“Fishing For Fishies” será el álbum número catorce de la banda desde su debut en 2012. Un número asombroso, si. Luego de un 2017 de 5 discos consecutivos, el 2018 fue un año de música en vivo y fuera del estudio. Los australianos son una caja de pandora con sorpresas asombrosas, y su polirritmia es muy característica.

“Quisimos hacer un disco de blues, pero las canciones la pelearon. Las dejamos que nos guien esta vez y que tengan su propia pesonalidad y un camino único. El disco es una colección de canciones que pasaron por unos locos viajes de transformación, dijo Stu Mackenzie, el frontman multi instrumentista del conjunto.

“Cyboogie” fue el primer adelanto lanzado este año, que marcó el regreso definitivo de King Gizzard con otro de sus alocados videoclips. El larga duración contará con 9 canciones nuevas, y esperamos desde Duias Music que eso lleve a una gira mundial que finalmente los haga desembarcar en sudamérica. Crucemos los dedos.

Lista de canciones:

  1. Fishing For Fishies
  2. Boogieman Sam
  3. The Bird Song
  4. Plastic Boogie
  5. The Cruel Millennial
  6. Real’s Not Real
  7. This Thing
  8. Acarine
  9. Cyboogie

Tamaryn: “Los discos viven fuera de tiempo porque son eternos”

La neozelandesa Tamaryn arriba a la ciudad el próximo viernes 15 de marzo a las 21 en Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338), en medio de su primera gira por Sudamérica y con disco nuevo bajo el brazo. En diálogo con Duias Music, la artista habló sobre el futuro de la música, el presente de la mujer en la industria y la anti nostalgia.

|Por Marcos Gabarain|


Tamaryn, vocalista y compositora nacida en Nueva Zelanda y actualmente radicada en los Estados Unidos, ha lanzado tres álbumes de estudio, un EP y varios singles. Su estilo multifacético combina varios géneros como el dream pop, shoegaze, post-punk, rock gótico, synth-pop y electrónica. Su nuevo disco, “Dreaming The Dark”, saldrá el 22 de marzo en todas las plataformas.

-Esta es tu primera vez en Sudamérica ¿Que sentís al tocar para una nueva audiencia?-

-Es un sueño cumplido de hace muchos años que nunca creí que sucedería. Es algo muy excitante para mi y para mi banda. En vivo estoy concentrada en el momento, e intento entrar a cada canción con una emoción honesta para asegurarme de que la estoy sintiendo. Nunca hablo arriba del escenario, nunca lo pensé como una relación “audiencia-performer”. Es más una experiencia personal para exhibir.-

-¿Creés que los músicos deben evolucionar para sobrevivir?-

-No. A veces, explorar hasta cierto límite puede ser más icónico. Lo mismo sucede con la estética, creo yo. Un vestido o una camisa puede dejar una marca en la cultura, y eso es poderoso. Siempre fui una estudiante de personajes como Bowie o Madonna, quienes se inspiran en distintos arquetipos y los mezclan con sus propias esencias. Eso es más tangible que comprometerse a un estilo o género. Es más difícil impactar de esa manera pero es más divertido.-

Siendo éste un momento de suma importancia para la mujer a nivel mundial, Tamaryn ve a sus pares en la industria músical muy fuertes y convencidas. A la hora de elegir un artista para colaborar, la neozelandesa eligió a Martin Gore (Depeche Mode) y a Massive Attack (“una colaboración con ellos sería algo espectacular”).

A Tamaryn le gustan “las canciones que están bien escritas”, y considera que su sonido puede asemejarse a aquellos de los 80 y 90, aunque no ve a la música como “un ser lineal”. Los discos viven fuera de tiempo porque son eternos. Reconozco que suelo tener menos influencias modernas de la cultura pop, pero no considero que eso sea promover nostalgia”, afirma la artista.

-¿Cómo ves el futuro de la música?-

-Creo que se está convirtiendo menos en una carrera y más en algo individualista. Cualquier otro trabajo factura más que estar en una banda. Tenés que hacerlo porque estás indudablemente ligado a un espacio interno más profundo. Hay algo hermoso en eso.-

-¿De qué se trata este show que vas a presentar en Teatriz?-

-El show nuevo tiene muchas canciones nuevas y algunas de mis favoritas de la era de “Cranekiss”. Espero crear una experiencia en la que la gente se pueda perder, pero sigue siendo cruda y desafiante. Estoy enfocada más en la composición que en mostrarme como “banda”. Será algo fuerte.-

Colombia, Chile, Peru y Brasil son los otros destinos de Tamaryn en esta primera gira por el continente sudamericano. Brown seguirá anticipando las canciones de su inminente nuevo disco, que ya tiene singles lanzados, como “Fits Of Rage” y “Angels Of Sweat”.

La Fecha

Tamaryn se subirá al escenario de Teatriz el viernes 15 a las 21, donde también estarán presentes Tomates En Verano y Dj Romina Lee. Las entradas están disponibles por Plaetanet y en la boletería del teatro (Diagonal Pueyrredón 3338).

Bandalos Chinos estrenó video

La banda oriunda de Beccar compartió el clip oficial de “Tu órbita”, canción incluida en su más reciente trabajo discográfico Bach.

|Por Tomás Vidal|


Bandalos Chinos es una de los grupos del momento en la escena argentina, sin dudas. Con sus presentaciones en el Konex y en Rock en Baradero, sumado a su próxima gira en México, los Chinos pisan cada vez más fuerte.

Pero los recitales no son todo (aunque son algo muy importante). También hay lugar para lo creativo, lo visual. Es por ello que el grupo compartió el clip oficial de “Tu órbita”, track que forma parte de su más reciente disco Bach. Con la idea y dirección de Tomás Terzano, Bandalos nos hace subir al ring junto a “El Látigo” Schettino, un ex boxeador que es tentado para hacer su regreso en una pelea de exhibición en el barrio que lo vio crecer.

“La pelea es una simple excusa para que nuestro héroe vuelva a sentir algo, volver a ese lugar feliz.  Orbitando siempre en el pasado y en una época mejor, ‘El Latigo’ se apoya en el recuerdo de su mujer para que guíe su mano en la pelea final, no solo para ganar la batalla sino para atravesar la vida que le queda”, reza la sinopsis de este trabajo que está protagonizado por Adrian Fondari y Juan Guilera, en el cual también actúan Juan Manuel GuileraGabriela Irene Pastor ,Tito Del AguilaDaniel Vicente Silveira Vivaldo , Manuel Boerr Cumelén Sanz.


Recordemos que Bandalos Chinos estrenó su último disco Bach en agosto de 2018. Desde entonces han girado por buena parte de nuestro país, incluyendo nuestra ciudad en un par de oportunidades. Sus integrantes son Goyo Degano (voz y teclados), Tomás Verduga (guitarra y coros), Iñaki Colombo (guitarra), Nicolas “El Lobo” Rodriguez (bajo), Matías Verduga (batería) y Salvador Colombo (sintetizadores), e indudablemente son parte de una una de las bandas con mayor proyección en la escena musical independiente de nuestro país.

Esta Semana en Mar Del Plata

Con la primera semana del Festival Piazzolla Marplatense, la llegada de Tamaryn a Teatriz y la bomba Zoot/SLNT/Sinruido en el TRI tenemos una semana picantona. Además, Encauce en la Bodega, Kretek en Breena y Baobab con espectáculo propio. Hay más, no lo dudes.

|Por Marcos Gabarain|


Lunes 11:

-Alejandro Serravalle Trio|Festival Piazzolla Marplatense| (21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

Martes 12:

-Alguien Le Dice Al Piano|Festival Piazzolla Marplatense| (19:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

-Oblivion|Festival Piazzolla Marplatense| (21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

Miércoles 13:

-Tango x Tango|Festival Piazzolla Marplatense| (19:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

-Tango Piazzolla Tango|Festival Piazzolla Marplatense| (21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

-Ramser/Xónatix (20:30)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-Silvina Monterubbianesi/Melo Fer/Abril Albanese|Papeles en El Tacho Vol.V| (21:00)

En La Papallona (Moreno 4164)

Jueves 14:

-La Modesta Orquesta Típica/D-Mol|Festival Piazzolla Marplatense| (21:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

Viernes 15:

-Loco Ely Loca Yo|Festival Piazzolla Marplatense| (20:00)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

-Magnolia/La Guardia Nueva|Festival Piazzolla Marplatense| (22:30)

En el Teatro Colón (Hipólito Irigoyen 1665)

-Vale Cuatro|Festival Piazzolla Marplatense| (20:00)

En la Villa Victoria (Matheu 1851)

-A Don Astor|Festival Piazzolla Marplatense| (20:00)

En el Centro Cultural Soriano(25 de mayo 3108)

-Quinteto Triunfal|Festival Piazzolla Marplatense| (22:00)

En El Argentino (Chacabuco 3627)

-Tamaryn/Tomates En Verano (21:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-Héroe de barro/Portadores Del Verso/Doble Personalidad (21:00)

En El Paso (Córdoba 2253)

-Encauce (22:00)

En la Bodega del Teatro Auditorium (Boulevard Marítimo 2280)

-Manto (21:00)

En El Patio (Av. Constitución 5949)

Sábado 16:

-Zoot/SLNT/Sin Ruid0 (20:00)

En el Club TRI (20 de septiembre 2650)

-Tanguísimo|Festival Piazzolla Marplatense| (20:00)

En la Villa Victoria (Matheu 1851)

-Suite Para Violonchelo y Etc|Festival Piazzolla Marplatense| (20:00)

En el Centro Cultural Soriano(25 de mayo 3108)

-Baobab (19:00)

En Córdoba 2855

-Totem/Plan de Escape (21:00)

En El Paso (Córdoba 2253)

-Kretek (23:00)

En Breena (Córdoba 2661)

-Astromambo/Lunes Maníaco|Plazas por Asalto|(18:00)

En Garay y Guido

-Tano Romano/Reptil/Gargolas/Rebelion Pampa (20:00)

En 27 (Av Félix u Camet 2405)