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Asspera abre el 2019 en Mar Del Plata

Asspera hará el primer show del 2019 en nuestra ciudad el próximo sábado 2 de febrero a las 21 en Abbey Road (Av. Juan B. Justo 620). La banda de metal bizarro estará presentado su último disco en vivo “Live in Villa La Verga”.


“Live in Villa La Verga” es el registro de temas grabados en diferentes lugares, tales como Teatro Flores, Teatro Vorterix, Groove, Estadio Malvinas, Teatro Vorterix (Rosario) y XL Abasto (Cordoba). En poco más de una hora, Asspera muestra todo su potencial en vivo y la respuesta de una audiencia llena de adrenalina.

Las entradas anticipadas ya se encuentran a la venta en Musical Norte (San Luis 1787), BPM (Güemes 3096), El Patio (Av Constitución 5949) o por sistema a través de www.virtualtkt.com. Show apto para mayores de 18 años.

Llega el Abbey Metal Festival de la mano de Larry Zavala

Larry Zavala se presentará mañana a las 20 en el marco del Abbey Metal Festival (Av. Juan B. Justo 620), donde compartirá escenario con bandas locales.

|Por Marcos Gabarain|


El ex miembro de Nepal estará presentando las canciones de su actual etapa como solista, además de algún clásico de su viejo repertorio. Además, se presentarán las bandas locales Messiah, Xenda y Destrucción.

Las entradas anticipadas se encuentran disponibles en Musical Norte (San Luis 1787), BPM (Güemes 3098) y El Patio (Av. Constitución 5949).

El Bidón cierra el telón en El Patio

El Bidón se presentará por última vez como agrupación en el ciclo “Rock En El Patio” mañana a las 20 en El Patio (Av. Constitución 5949). La banda cierra una carrera de 12 años de música y diversión.

|Por Marcos Gabarain|


“Cerramos un ciclo de 12 años donde nos pasaron millones de cosas, esperemos vernos ahí para rockear por última vez con todo”, declaró la banda sobre el show despedida. El Bidón siempre fue difícil de catalogar: ha tocado Punk, Cumbia, Reggae, Ska y hasta Heavy Metal desde su formación en 2006.

Con varios discos editados de manera independiente, los marplatenses compartieron escenario con Kapanga, El Otro Yo, Dos Minutos, Loquero, Los Olestar y Smitten, entre otros. Las entradas anticipadas para la despedida de El Bidón se encuentran disponibles en Musical Norte (San Luis 1787).

Canciones Eternas: “Changes” de Black Sabbath

En 1972, y después de un raid de discos intentos, Black Sabbath abrió su corazón. “Changes” mostró un lado diferente de la banda y se convirtió en una joya en la discografía de los oriundos de Birmingham.

|Por Marcos Gabarain|


La música de guitarras no fue la misma desde aquel viernes 13 de febrero de 1970. En tan solo dos días, Black Sabbath había grabado su debut homónimo. El Rock And Roll sicodélico de fines de los 60 se vería atravesado por un broche de pintura oscura y espesa: Los comandados por Osbourne, sumados a Deep Purple y Led Zeppelin, comenzarían el camino hacia el Heavy Metal, una música más agresiva donde no todo es flores en el pelo.

Los primeros cuatro discos de los muchachos de Birmingham son un testamento vivaz y una biblia del género. La ambición musical de Tony Iommi y la espectral voz de Ozzy osbourne, unida a una base rítmica rabiosa (Geezer Butler y Bill Ward), formaban un combo de Blues pesado y ritmos acelerados con letras que daban miedo.

El trajín de la música no es fácil para sus participantes. En 1972, y después de separarse de su primera esposa, el baterista Bill Ward desencantó todo su dolor y desasosiego en lo que sería la primera balada del Heavy Metal y la primera en la discografía de Sabbath: “Changes”.

Particularmente, la letra de “Changes” fue escrita por Geezer Butler. En septiembre, la banda ingesó al Record Plant de Los Angeles, California. Ahí fue donde, sentado en el piano del estudio, Tony Iommi ideó la melodía de la canción y esa emocionante introducción.

El Soul influyó en la creación y es palpable en el desarrollo de la canción. Por primera vez, sentimos a una banda distinta, y en especial, a otro Ozzy. El Ozzy que te cautiva y te emociona, especialmente en un fuerte estribillo donde su interpretación se vuelve más épica (“I’m going through changes”).

Lo curioso es que no hay registros oficiales de la canción siendo ejecutada en vivo. Existe un bootleg de 1973 de un concierto en Oceanía que nunca fue bien mezclado. 20 años después, la canción fue interpretada por la banda, junto al vocalista Tony Martin. “Changes” también ha formado parte del repertorio en vivo del “Principe de la Oscuridad” en varias ocasiones, siendo la mas cónocida aquella versión junto a Zakk Wylde en el disco “Live & Loud”.

The Cardigans, Fudge Tunnel y Overkill son algunos de los artistas que han hecho covers de esta obra de Sabbath, pero tal vez la más emocionante es la de Charles Bradley en 2016.  La canción tocó el corazón del cantante, quien en su momento lloraba la muerte de su madre. “Changes” le dio nombre al disco que incluye esta versión. Ese mismo año, Bradley la cantó en vivo en las Newsroom Concert Series, donde uno puede ver, a medida que avanza la canción, cómo la emoción lo lleva a las lágrimas.

La magia de la música es inacabable. Sorprende en cada rincón de la galaxia. Un hombre criado a Soul y Rythmm And Blues se cruza de grande con una canción que proviene de un género diferente, pero su melodía y su letra le tocan el nervio correcto. Si existe un dios, que bendiga a aquellos que nos acompañan con sus canciones.

 

Canciones Eternas: “One” de Metallica

En 1989, y acompañado por un videoclip acorde, Metallica lanzó “One”, una emotiva canción de Speed Metal algo progresivo inspirada en una novela de la Primera Guerra Mundial.

|Por Marcos Gabarain|


La guerra es una pesadilla. Lo fue y lo es para aquellos que la hacen, a favor y en contra de su voluntad. Las consecuencias de los enfrentamientos bélicos son atroces. Niños y naciones perdieron el rumbo y la vida más de una vez a causa de las armas y la lucha de egos continentales. Ahora, ¿cómo expresar el horror de la guerra sin haberla vivido en carne propia?

“En la guerra moderna mueres como un perro y sin motivo alguno”, dijo Ernest Hemingway, escritor que cubrió como corresponsal la guerra civil española. No todas las guerras son entre países, entre regiones o partidos políticos. Uno entra en guerra consigo mismo muchas veces, y hasta más de una vez por día.

James Hetfield y Lars Ulrich relataron el dolor de la guerra con mucha precisión en “One”, canción que integra el exitoso disco “And Justice For All”, de 1989. La inspiración llegó gracias a Dalton Trumbo y su novela “Johnny tomó su fusil”, que habla sobre un hombre que lo perdió todo por una explosión de una mina terrestre en la Primera Guerra Mundial: El oído, la vista, el habla y las extremidades. Su vida es una camilla solitaria donde los sueños más locos llegan a mansalva (“Nothing is real but pain now”).

La canción dura 7 minutos y medio y abre con sonidos de guerra (metralladoras, helicópteros) y un temeroso riff en si menor. Hetfield y Hammett se reparten los primeros minutos con dos guitarras conmovedoras, hasta los primeros golpes de la batería de Lars Ulrich. La intensidad sube en los estribillos (“Hold my breath as I wish for death”), y en el último ataque vocal de su vocalista: “I cannot live/I cannot die/Trapped in myself/Body my holding cell”.

Hetfield confesó en 1991 que la canción de Venom, “Buried Alive”, y su cambio de acordes fueron una influencia para la construcción de la canción. Los escalofríos llegan al escuchar la batería de Lars Ulrich imitar los sonidos de una metralladora, en un arrebato de Speed Metal que desemboca en la furia guitarrera de Kirk Hammett. ¿Cuál es la curiosidad más importante en cuanto al sonido? El bajo es casi inexistente. Recordemos que la gran polémica de “And Justice For All” en su totalidad fue la ausencia del instrumento, ejecutado por el recientemente contratado Jason Newsted, que reemplazó al fallecido Cliff Burton.

El Video

El 20 de enero de 1989, Metallica lanzó oficialmente su primer videoclip en el canal MTV. Dirigido por Bill Pope y Michael Salomon, “One” fue filmado en blanco y negro en Long Beach, California. Las escenas de la banda tocando en un almacén se intercalan con imágenes de la adaptación a la pantalla grande de “Johnny tomó su fusil” (1971) , y se pueden oír también diferentes diálogos de la misma. El trabajo en su totalidad es un éxito, y explica de manera intensa (y gracias a las escenas de la película) la intención de la letra y la música.

Versiones

Hoy en día, “One” sigue siendo importante en el repertorio de Metallica, y una de las más festejadas en vivo. Además de la versión de estudio, podemos disfrutar de aquella grabada junto a la Filarmónica de San Francisco en el disco “S&M”, con unos colchones de cuerda que agregan más dramatismo a la pieza. Apocalyptica y Rodrigo y Gabriela tienen sus versiones propias, que invitan a ver la canción desde otro ángulo. También, Korn versionó a “One” en vivo en el disco de 2003 “Take A Look In The Mirror”.

Esta Semana en Mar Del Plata

Este fin/comienzo de mes nos trae cosas picantes: El Plan De La Mariposa en Abbey Road, Bándalos Chinos en Teatriz, Sábado de Indios y Simmur en el TRI, el Club Del Lobo en el CCAVE, Richard Coleman y Stick Men. Estos son algunos de los grandes shows que hay esta semana en una Mar Del Plata que intenta alejarse del frío invierno. Foto por Santiago Ropero.

|Por Marcos Gabarain|


Jueves 30:

-Stick Men+David Cross (21:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-Rueda De Cumbia (21:00)

En El Argentino (Chacabuco 3627)

Viernes 31:

-Bandalos Chinos/Nicotina (21:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-Mero/Nasty Service|Ciclo SonAr| (20:00)

En la Villa Victoria (Matheu 1851)

-Daniel Drexler/Mery Vanborder (21:00)

En la bodega del Teatro Auditorium (B. Marítimo 2280)

-Kaos Mental/F.A.L/No Esta Cuerdo (21:00)

En El Paso (Córdoba 2253)

Sábado 1:

-Indios/Simmur (20:00)

En el Club TRI (20 de septiembre 2650)

-El Plan de la Mariposa (21:00)

En Abbey Road (Av. Juan B. Justo 620)

-Club del Lobo/Reverdeser (21:00)

En el Centro Cultural a la Vuelta de la Esquina (Alberti 3723)

-Richard Coleman (21:00)

En Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338)

-FixxxeR/Héroe de Barro/The Homeros/Lefai |Cultura Municipal Alterada| (22:00)

En la Vinoteca Perrier (España 2051)

-Orquesta Sinfónica Municipal (20:00)

En el Teatro Roxy (San Luis 1750)

-Sangre Antigua/Abduxius/Defacto/Agorafobia|Muertovivo Fest| (21:00)

En Av. Jara 1345

-Lunáticos (21:00)

En Casa Rock (San Martin 3450)

-Destino Incierto/Deja Vu/Genes (21:00)

En El Paso (Córdoba 2253)

Domingo 2:

-Porcus/Elhada/Paulo Dottore (20:30)

En Abbey Road (Av. Juan B. Justo 620)

Adrián Barilari presenta “Canciones Doradas” en Teatriz

Adrián Barilari, conocido por ser vocalista de Rata Blanca, presentará su nuevo show “Canciones Doradas” el próximo sábado 7 de julio a las 23 en Teatriz (Diagonal Pueyrredón 3338). El cantante respondió unas preguntas en la antesala.

|Por Marcos Gabarain|


“Canciones Doradas” es un disco solista de Barilari grabado en el año 2007. En él, el miembro de Rata Blanca reversiona grandes clásicos del rock en inglés. Entre ellos, encontramos “You Shook Me All Night Long” de AC/DC y “Bad Love” de Eric Clapton, entre otros.

En esta primera etapa de la gira estará presentándose en Rosario, Rio Grande, Ushuaia, Olavarría, San Nicolás, San Juan, Santa Fe, San Vicente, La Plata, Dolores, Mar del Plata, Córdoba, Rio Cuarto, Casilda, San Luis, Mendoza, Merlo y González Catán.

La Entrevista

-Que sabor tiene este show diferente que estas haciendo en vivo?-

-Este show es diferente a los demás. “Canciones Doradas” tiene otras aristas. Son canciones con las que yo crecí en los 70 y 80, que escuché de muy joven. Las canto en español para que la gente entienda que significan las letras de estas canciones increíbles.-

-¿Existe algun genero musical que quieras profundizar fuera de tus lugares tradicionales?-

-Existen géneros que me gustan fuera de lo que hago, pero no se si profundizarlos. Yo vengo de una familia con bases de Tango, y en este show hago un poco del género en homenaje a mi tío, que desde chico me enseñó a cantar tangos. Eso fue importante para mi carrera, intrepretar y sentir esas canciones que en su momento no entendía y ahora de grande las comprendo. Me gusta las raices de nuestro país, como el Folklore. No se si me animaría a cantarlo igual (risas)-

-¿Como ves al heavy metal argentino? ¿que momento está pasando?-

-No ha cambiado. Lo que fueron cambiando fueron las formas y los formatos. Hay muchas bandas que siguen sosteniendo el género. El Metal sigue siendo el Metal, y siempre fue la pasión por la resistencia y la locura de querer hacer y decir lo que sentimos. Una banda de metal es una banda que resiste. Por eso siguen vivas bandas como Iron Maiden, Judas Priest, Horcas, Rata Blanca, etc. Hay que seguir “Luchando por el Metal”. Esa frase no fue hecha en vano-

El Show

A las 23 horas comienza el show en Teatriz, donde antes tocará el crédito local “Genes – Herederos del Rock”. Las entradas anticipadas se encuentran a la venta por sistema Plateanet y en la boletería del teatro. Si todavía no escuchaste el disco “Canciones Doradas”, acá lo tenés:

Ozzy Osbourne llega en mayo al estadio GEBA

El llamado “Principe de las Tinieblas”, Ozzy Osbourne, se presentará el próximo viernes 11 de mayo en el Estadio GEBA de Capital Federal. Los legendarios Malón tocarán en la antesala.

|Por Marcos Gabarain|


“No More Tours 2” será su última gira mundial y se extenderá hasta el 2020. El también cantante de Black Sabbath admitió que seguirá tocando “aquí y allá de vez en cuando”, pero que dejará de darle la vuelta al planeta.

Ozzy estará acompañado por el guitarrista de Black Label Society, Zakk Wylde, y los héroes argentinos del metal, Malón, banda que ya compartió escenario con la leyenda británica en 1995, en el Monsters of Rock.  Las entradas están disponibles online por el sistema Ticketek.

El último disco solista de Ozzy Osbourne data de 2007, y se llama “Black Rain”. Si todavía no lo escuchaste, acá lo tenés:

Aguante Bonavena festeja sus 8 años en Scaramanzia

Aguante Bonavena se presentará por duplicado los días viernes 30 y sábado 31 de marzo a las 21 en Scaramanzia (Av. Felix U. Camet 2405). La banda estará festejando los primeros ocho años de su carrera con invitados.

|Por Marcos Gabarain|


Tony Scotto (ex Hermética) será el invitado de lujo del evento. Indomito y Xenda estarán acompañando a “Bonavena” en la primera de las dos fechas, el viernes 30.

Bravio (Olavarria), Rebelión Pampa (Madariaga) y Arteria (Benito Juarez) formarán parte de la última fecha, a llevarse a cabo el sábado 31. Las entradas anticipadas se encuentran a la venta en Musical Norte y en puerta.

Noche celta en Casa Rock con Conxuro

Conxuro se presentará el próximo sábado 10 de febrero a las 21 en Casa Rock (Córdoba 2580), en el marco de la gira “Fuego Interior”, en la cual presenta su flamante segundo disco. Foto por Juan Baracaldo

|Por Marcos Gabarain|


“Fuego Interior” fue presentado en Abbey Road (Av. Juan B. Justo 620) y filmado como DVD que pronto estará a la venta. El mismo es distribuido en Argentina por el sello discográfico Icarus Music y en México por Gravis Records.

Las entradas anticipadas pueden adquirirse en Musical Norte (San Luis 1787). Si todavía no escuchaste el segundo disco de los marplatenses, acá lo tenés: