Entradas

Pet Shop Boys se burlan del Brexit en su nueva canción

Sin previo aviso, la mítica dupla de synth pop londinense estrenó “Give Stupidity a Chance”, single que formará parte de su nuevo EP Agenda.

|Por Tomás Vidal|


La banda conformada por Neil Tennant y Chris Lowe y que supo tener su punto máximo de exposición en la década del 80, sorprendió a propios y extraños con el lanzamiento de su nuevo material. En palabras de Tennant, este nuevo sencillo es “una canción satírica sobre la mala calidad del liderazgo político en el mundo moderno”. Si bien dio una descripción bastante general, sin dudas que el principal objetivo fue ironizar sobre su propio gobierno y, especialmente, sobre las consecuencias que trajo el acuerdo denominado Brexit que significó la salida del Reino Unido de la Unión Europea.

Dos años y medio después del referendum en el que Reino Unido decidió abandonar la Unión Europea , todavía no está claro qué pasara con el Brexit. El gobierno británico pasó buena parte de ese tiempo negociando un acuerdo de salida que el Parlamento británico rechazó a mediados de enero por una contundente mayoría. Es por ello que los Pet Shop Boys mostraron su descontento con esta situación. Frases como “No quiero pensar en el mundo, quiero pensar en mí mismo” o “vos lo llamas ‘corrupción’, yo digo ‘recompensa justificada'” son algunos de los ejemplos que pueden leerse en este nuevo material.

Give Stupidity a Chance” es el primer lanzamiento de varios que ocurrirán a lo largo de esta semana. Desde sus redes sociales, los ingleses anunciaron que publicarán una canción por día hasta completar su nuevo EP llamado Agenda, el cual estará conformado por cuatro tracks.

Pet Shop Boys are releasing a digital four-track EP called “Agenda” this week, produced by Tim Powell and PSB. The first…

Publicado por Pet Shop Boys en Martes, 5 de febrero de 2019

Acerca del concepto del EP, Tennant afirmó: “Contiene tres canciones satíricas y una canción bastante triste. Creo que es por los tiempos que estamos viviendo”. Las cuatro canciones fueron producidas por Tim PowellPet Shop Boys y fueron grabadas a fines del año pasado. A su vez, no serán incluidas en el próximo álbum del dúo, que será producido por Stuart Price y saldrá a la venta en primavera.

Coldplay estrenó nuevo material bajo el nombre de Los Unidades

Finalmente se develó el misterio que tenía en vilo a los fanáticos. La banda británica se juntó con Pharrel Williams y Jozzy para hacer “E-Lo”, canción que formará parte del disco Global Citizen EP 1.

|Por Tomás Vidal|


Todo comenzó cuando Parlophone Records‏, el sello discográfico de Coldplay desde 1999, publicó en su Twitter oficial que estaban “encantados” de presentar su nuevo fichaje: Los Unidades. Acompañado de una foto misteriosa con las sombras de cuatro personas, los usuarios empezaron a sacar sus conclusiones. 

A su vez, otro factor que contribuyó a creer en la teoría que efectivamente se trataba de la banda británica fue que el Twitter oficial likeó la mencionada publicación de Parlophone Records‏. Y además, rápidamente la cuenta ColdplayXtra sembró las dudas cuando afirmó haber descubierto un acuerdo de marca legal que incluía como propietarios de Los Unidades a Chris Martin, Jon Buckland, Guy Berryman y Will Champion. Al parecer, la presentación de la marca se realizó en noviembre de 2017, justo en el momento en el que concluía su Head Full of Dreams Tour. 

Pero todos estos rumores se disiparon gracias a “E-Lo”. Junto al talentosísimo Pharrell Williams y al sorprendente Jozzy, este nuevo material formará parte del Global Citizen EP 1, un proyecto de cuatro canciones que también incluye a artistas como David Guetta, Stargate, Cassper Nyovest, Wizkid, Tiwa Savage, Jess Kent, Danny Ocean y la voz del difunto Nelson Mandela, quien fuera presidente de Sudáfrica y símbolo del activismo contra el apartheid.

Global Citizen EP1 es un proyecto benéfico cuyas ganancias irán destinadas a apoyar los esfuerzos y las campañas de Global Citizen para erradicar la pobreza extrema así como su labor en áreas como la igualdad de género, educación, agua y sanidad. Este material será presentado este viernes 30, previo al Mandela 100, el festival que será llevado a cabo en el FNB Stadium de Johannesburgo, Sudáfrica el 2 de diciembre para celebrar los 100 años del líder político sudafricano y que contará con las actuaciones de BeyoncéJAY-ZKacey MusgravesEd SheeranEddie Vedder, Usher, Chris Martin y Pharrell Williams, entre otros.

Acá te dejamos el tracklist del Global Citizen EP1:

  • “Rise Up (feat. Nelson Mandela)”Stargate
  • “E-Lo (feat. Jozzy)”Los Unidades y Pharrell Williams
  • “Timbuktu (feat. Stormzy & Jess Kent)”Cassper Nyovest y Los Unidades
  • “Voodoo (feat. Tiwa Savage, Wizkid, Danny Ocean & David Guetta)”Stargate y Los Unidades

Anderson .Paak nos invita a Oxnard

La espera terminó. El nuevo álbum de Anderson .Paak está entre nosotros. ¡Yes Lawd!

|Tomás Vidal|


No hay mejor noticia que despertarse y saber que uno de tus artistas favoritos estrenó su nuevo disco, qué sensación más reconfortante. Es lo que nos pasa con Anderson .Paak y su tercer disco de estudio Oxnard.  14 tracks entre los que se destacan las presencias de artistas como Kendrick LamarPusha-TJ. ColeSnoop Dogg y Q-Tip. Todo perfectamente orquestado por el gran Dr. Dre, que también se anota como productor ejecutivo.

El álbum es una oda a los primeros años de formación como artista, mientras crecía en la pequeña ciudad de Oxnard, California. Y también sería algo así como un regreso a casa, ya que este es el primer álbum publicado bajo el sello Aftermath Entertainment de Dr. Dre. Sobre la participación de una de las leyendas del Hip Hop, .Paak afirmó: “Sí, él mezcló todo el álbum. Era el principal productor. Eso no significa necesariamente que él estaba haciendo todos los beats y demás, pero él y yo estábamos corriendo el tren… Los artistas llegaban y todo estaba preparado para ellos. Llegaban al estudio, la canción estaba lista. ‘Aquí está tu canción, sólo hazlo'”. También destacó que ambos son “control freaks” o maniáticos del control, perfeccionistas que no pueden dejar de trabajar en un proyecto.

“No sé si fue el destino o algo así pero, naturalmente, siempre tuve que hacer algo creativo o musical”, contó .Paak. “No pude evitarlo. Incluso cuando decía que lo dejaba, siempre estaba haciendo algo, escribiendo un poco, o grabando, ayudando a alguien”. Un tipo inquieto, curioso, que creció tocando la batería en la iglesia, viendo como su familia se destruía por el abuso doméstico y la cárcel. Estuvo en una casa de vivienda asistida, trabajó como ingeniero de una banda punk, siguió a una mujer a Los Ángeles y formó su banda, The Free Nationals, mientras asistía a la escuela de música, todo antes de que el mundo supiera su nombre.

En una entrevista con David Greene de NPR, al ser consultado si realmente creía haberlo conseguido, si se veía como alguien que ya no debía preocuparse por todas esas cosas que había vivido antes del éxito, .Paak respondió: “Quiero decir, podría comer sushi todos los días si yo quiero. Está buenísimo no tener que preocuparme por la cuenta de mi teléfono y cosas así. Pero siempre es algo del siguiente nivel. Siempre estoy rodeado de gente que está en ese siguiente nivel, y quiero aspirar a ser uno de ellos. Pero esto definitivamente se siente como una bienvenida a casa – como, ‘Diablos, estoy orgulloso de lo que hicimos’. Toda esta gente diferente que conocimos. Pude ver el mundo, llegué a compartir todas estas experiencias con la gente de mi ciudad natal y pude introducir mi ciudad al mundo. Se siente genial. Esto es lo que soñamos”.

.Paak en el Lollapalooza Argentina 2018

Si bien aún es muy pronto para reseñar o dar un veredicto final al disco, Oxnard promete ser uno de los más escuchados. A modo de adelanto, les aconsejamos que presten atención a los tracks “Saviers Road”, “Trippy” (con J. Cole) y “Cheers” (con Q-Tip).

Escuchá el nuevo álbum de Vince Staples

El rapero de Compton vuelve con todo con el sucesor de Big Fish Theory. 22 minutos repartidos en 11 tracks entre los que se encuentran las colaboraciones de E-40, Jay Rock, Kehlani, Earl Sweatshirt y Tyga, entre otros.

|Por Tomás Vidal|


Después de un 2017 bastante movido para Vince, con el lanzamiento de Big Fish Theory y sus presentaciones en festivales como el de Reading, el BUE en nuestro país y un show en el teatro del Madison Square Garden, llegó el día del lanzamiento de su nuevo material. FM! cuenta con la producción de Kenny Beats y fue lanzado bajo el legendario sello Def Jam, fundado ya hace más de 30 años por Russell Simmons y Rick Rubin.

El arte de tapa es del diseñador japonés Verdy.

La primera impresión que te llevás cuando repasás el tracklist es: “¿Dónde están las colaboraciones? ¿Es un disco sólo de Vince?”. Claro que no. La decisión de no aclarar los artistas que están en el track es más que acertada. Siempre es mejor reconocer y sorprenderse con la voz que acompaña. Entre los créditos del disco podemos ver a BuddyE-40 (FUN!)Earl Sweatshirt (New earlsweatshirt)Jay Rock (Don’t Get Chipped)Kamaiyah (No Bleedin)Kehlani (Tweakin’)Ty Dolla $ign (Feels Like Summer)Tyga (Brand New Tyga) y Vonnie.

La comedia no debería sorprenderte, especialmente si viste entrevistas con el rapero, o si te enteraste de su campaña de GoFundMe por 2 millones de dólares para que pudiera retirarse antes de tiempo, “mudarse a Palmdale” y “comprar un cachorro” (la campaña terminó siendo una herramienta promocional para su single “Get the Fuck Off My Dick” y, además, donó el dinero que recaudó a la biblioteca de Michelle Obama).

Al parecer este trabajo no sería un álbum de estudio completo, de ahí las discusiones que ya se están entablando sobre si FM! es un EP o un LP. En un posteo en su Instagram oficial, Vince aclaró que se tomó un tiempo libre de la grabación de su próximo disco para hacer un proyecto muy especial dedicado a su mayor fanático y seguidor desde el primer día: él mismo. FM! fue grabado mientras trabaja en el que será su próximo LP. En este sentido, es similar a Prima Donna, el EP que fue lanzado entre su debut con Summertime ’06 y Big Fish Theory.

Como si todo esto no fuera poco, el rapero sacó el video oficial de “FUN!”, el que seguramente sea el single que reviente las radios estadounidenses. Dirigido por Calmatic (Anderson .Paak, Khalid, The Internet), las nuevas visuales muestran a un chico utilizando el Google Street View para caminar por las calles de Long Beach, Los Angeles. Las imágenes cobran vida cuando Vince aparece en pantalla, que van desde una especie de ofrenda a un amigo caído en la calle, niños jugando en la vereda, peleas entre vecinos, a robos y policía de por medio. El famoso Ramona Park que tanto menciona en sus letras y que son gran parte de su temprana edad marca el final del recorrido.

Thom Yorke prepara un disco solista

Mientras esperamos el lanzamiento del soundtrack de la película Suspiria de Luca Guadagnino, el frontman de Radiohead adelantó que está trabajando en un nuevo álbum solista.

|Por Tomás Vidal|


Este 2018 fue un año dedicado al trabajo en solitario. Thom Yorke estuvo a cargo de la banda sonora de la película de terror y misterio Suspiria de Luca Guadagnino, una remake del film de 1977 del mismo nombre dirigida por Dario Argento. Mañana mismo (26 de octubre) se estrena el soundtrack oficial, previo al estreno del film que está previsto para el 2 de noviembre.

El cantante, que hace unas semanas cumplió 50 años, brindó una entrevista al diario español El Mundo y anunció que está “tratando de terminar un disco” con ayuda de Nigel Godrich, el legendario productor de Radiohead“No tenía el deseo de hacer música cargada políticamente, pero todo lo que hago va para ese lado”, comentó Thom acerca de este nuevo proyecto. “Estoy intentando finalizar un disco con Nigel, y va por ese lado. Es algo que siempre está ahí”.

Respecto a cómo sonará este nuevo disco solista, que será el tercero en su discografía después de The Eraser (2006) y Tomorrow’s Modern Boxes (2014), afirmó: “Es muy electrónico, pero distinto a lo que había hecho hasta ahora. El método fue lo contrario de depender del ordenador. Es un extraño proceso por el cual construimos una canción en el estudio, la rompemos después, la reconstruimos con una mezcla en directo y sale diferente de nuevo, y entonces eso es lo que grabamos. Improvisamos muchos sonidos y efectos. Fue una forma muy rara de hacer un disco, lo que es muy emocionante”. Por supuesto no compartió ninguna fecha oficial de estreno pero, a juzgar por las palabras del músico, parece estar ya en la etapa de finalización.

Como mencionamos anteriormente, mañana ya se podrá disfrutar del soundtrack completo de la película Suspiria. Por suerte para sus fanáticos, en el canal oficial del inglés en YouTube hay cinco temas que sirven a modo de adelanto. Que los disfruten.

Kevin Parker y Theophilus London unen fuerzas

El frontman de Tame Impala continúa deslumbrando con sus colaboraciones de lujo. Esta vez se juntó con el trinitense para formar Theo Impala, un dúo que ya presentó dos temas y que tiene más material en camino.

|Por Tomás Vidal|


Mark Ronson, Lady Gaga, SZA, Travis Scott, ZHU, Kanye West… Son algunos de los artistas con los que Parker decidió trabajar. El cantante, escritor y multinstrumentista australiano abarca un amplio espectro creativo, en el cual no parece haber restricciones de géneros musicales. En esta oportunidad se unió al cantante y rapero de Trinidad y Tobago, Theophilus London, para formar el dúo Theo Impala.

La semana pasada, Parker y London dieron un show en Los Ángeles en donde presentaron algunas de las canciones que integran este nuevo proyecto. Al final de la noche, con localidades agotadas, London anunció que pronto habría novedades respecto a este nuevo material. Y así fue. “Whiplash” fue presentado como single oficial, un track que fue filtrado en 2016 y que nunca había sido publicado por el caribeño criado en Brooklyn.

El lanzamiento oficial del single lo hicieron a través del programa de radio “Televised Radio” de Virgil Abloh en Beats 1. El dj, productor y diseñador de moda graba su programa desde el atelier de Louis Vuitton en Paris.

Pero eso no fue todo: Kevin y Theophilus también compartieron su propia versión de “Only You”, el gran hit del nigeriano Steve Monite lanzado en 1984. Hay que estar atentos porque pueden haber más novedades, ya que London afirmó en ese mismo show en Los Ángeles que pronto habrá un nuevo video. A su vez, cada vez son más fuertes los rumores que indican una posible gira entre ambos artistas.

Acá te dejamos el tema original de Steve Monite y la versión de Theo Impala.

Greta Van Fleet compartió su álbum debut

Una de las bandas más comentadas en la actualidad ya tiene disco. Anthem Of The Peaceful Army nos recuerda que el Rock And Roll todavía está entre nosotros.

|Por Tomás Vidal|


Hace apenas unos meses se empezó a correr la voz sobre unos jóvenes de Michigan. Greta Van Fleet empezaba a compartir sus canciones con el mundo y, para sorpresa de todos, sonaban muy parecido a los míticos Led Zeppelin. En especial su cantante, Josh Kiszka (22), quien hace recordar muchísimo a Robert Plant pero con un tono más afinado y equilibrado.

La banda está conformada por el mencionado Josh Kiszka, en la guitarra tenemos a Jake Kiszka (22), en el bajo a Sam Kiszka (19) y en la batería a Danny Wagner (18). “Somos tres hermanos y un mejor amigo, realmente nos queremos los unos a los otros. Escribímos entre todos nuestras canciones y le ponemos poder a nuestra música en esta escena moderna”, contaban en el lanzamiento de Anthem of the Peaceful Army, su primer disco de estudio después de los EP Black Smoke Rising y From the Fires.

El nombre del álbum salió de un poema que Josh Kiszka escribió mientras estaban de gira. En el estudio, el proyecto se convirtió en lo que Sam Kiszka admitió que era un álbum conceptual que abordaba las preocupaciones ecológicas, así como temas como el odio, la codicia y el mal. “Medio que se sumerge en las raíces y en las creencias. Creo que apunta hacia las grandes preguntas. ‘¿Qué nos estamos haciendo a nosotros mismos?’ ‘¿Qué estamos haciendo con nuestro medio ambiente?’ ‘¿Qué nos estamos haciendo el uno al otro?’ ‘¿Por qué debe haber odio?’ ‘¿Y por qué debe haber codicia y maldad?’ Creo que simplemente plantea la pregunta de por qué no podemos ser todos uno. Todos somos personas. Todos miramos al mismo cielo, respirando el mismo aire. Todos venimos del mismo lugar”, relató Sam en una entrevista con el sitio Blabbermouth.

“Hay una banda en Detroit llamada Greta Van Fleet, suenan como ‘Led Zeppelin I’. Tienen un hermoso vocalista, ¡lo odio! Le pidió prestada su voz a alguien que conozco muy bien, pero ¿qué vas a hacer? Al menos tiene un poco de estilo”, declaró hace unos meses el legendario Robert Plant.

No faltarán aquellos que dirán que son una copia de Zep y que no son para nada originales. Esa gente es la misma que después reniega porque ya no se hace “buena música” o porque “se perdió la esencia del Rock”. Sin dudas que Greta Van Fleet viene a dar una bocanada de aire fresco con un sonido ya conocido. Tienen todo para explotar.

¿Quién diría que desde Frankenmuth, Michigan, un pueblo de un poco más de 5 mil habitantes saldrían estos jóvenes que intentan mantener el Rock And Roll más vivo que nunca? 

Babasónicos lanzó “Discutuble”

Tras cinco años de espera, la banda argentina presentó su duodécimo disco de estudio. Con 10 canciones, Dárgelos y compañía dan una muestra verdadera de la evolución de su sonido.

|Por Tomás Vidal|


Discutible ya está disponible en las disquerías y en las plataformas como Spotify. Editado por Sony, está compuesto por diez canciones nuevas (el grupo no grababa un disco de estudio desde Romantisísmico) que abren otra etapa y definen la mutación constante del grupo.

“¿Quién está dispuesto a pelear? ¿Quién está dispuesto a pelear por honor? Por lo que no vale nada”. Reza “La Pregunta”, el primer sencillo que la banda nos adelantó hace un par de meses y que comienza este viaje llamado Discutible. Desde el clásico rock de guitarras que ya tiene el sello de Mariano Roger, las baladas y hasta una nueva forma de abordar el pop electrónico, todo convive de manera armoniosa en esta obra.

“No tengo ganas de explicar las letras de mis canciones”, le dijo Adrián Dárgelos a Clarín. “La obra nuestra es lo discutible. Canciones que no hablen de nada, opiniones sobre el consenso de la realidad”, añadió.

Babasónicos presentará Discutible el próximo viernes 19 de octubre con un show en el estadio de Obras. Las entradas para el campo ya están agotadas pero aún quedan localidades disponibles a través del sitio TuEntrada.com que van desde $800 a $1400.

Eminem sorprende a todos con su nuevo disco

Sin previo aviso, Marshall Mathers lanzó su décimo álbum de estudio “Kamikaze”.

|Por Tomás Vidal|


Qué sorpresa nos llevamos cuando en el inicio de nuestras redes aparecía un posteo de Eminem. Era un video promocional de la película Venom, que se estrenará el 8 de octubre, en donde Em nos mostraba que será parte del soundtrack oficial. Hasta ahí todo bien, una colaboración en una megaproducción es algo totalmente esperable para un artista de su talla. Lo que terminó por dejarnos perplejos fue que unas horas después ¡publicó un disco! Kamikaze es el nombre elegido para su décimo álbum y parece que viene con todo.

Algunos memoriosos dirán que esta tapa la vieron antes. Y van a estar en lo correcto porque Em le rinde homenaje a un clásico de la historia del Hip Hop como Licensed to Ill de los Beastie Boys, publicado en 1986.

Esta nueva producción está compuesta por 13 canciones, cuenta con la colaboración de diversos productores como Mike WiLL Made-ItTay KeithRonny J, y tiene como artistas invitados a Royce da 5’9″Joyner LucasJessie Reyez. Por supuesto que no podía faltar la presencia de Dr. Dre como productor ejecutivo, lugar que también ocupa el propio Eminem.

Después de no conseguir el resultado esperado con Revival (2017), Eminem parece haber encontrado el rumbo correcto. Mezclando su velocidad y su inmaculada habilidad con las palabras, este disco está lleno de autocrítica, tanto a nivel personal como a sus trabajos musicales. “I took an L when I dropped my last album/ It hurt me like hell but I’m back on these rappers”, dice en “Lucky You” sobre su último disco.

Pero también tiene su lado combativo, el que nos recuerda al viejo Eminem. Volvieron los Skit, esos pequeños fragmentos que añaden un poco de humor pero que, principalmente, le dan contexto al álbum y ayuda a las transiciones entre canciones. No estuvieron presentes en los últimos discos pero siempre fueron recurrentes en sus anteriores trabajos como The Slim Shady LP (1999), The Marshall Mathers LP (2000), The Eminem Show (2002), Encore (2004) y Relapse (2009). Ahora, en uno de ellos participa Paul Rosenberg, su manager de toda la vida y actual CEO de Def Jam Recordings, que regaña un poco a Em: “Are you really going to reply to everybody who you don’t like what they have to say?”. Y parece que sí porque a lo largo de Kamikaze podremos escuchar cómo le responde a muchos de sus críticos.

Ya en su primer track “The Ringer”, Eminem continúa con su crítica al estado actual del Hip Hop, concentrándose especialmente en los denominados “mumble rappers”, nombrando a artistas como Lil YachtyLil Pump y Lil Xan. También se guarda su momento para hablar del presidente de los Estados Unidos, Donald Trump. Recordemos que Em ya había atacado al mandatario en su freestyle explosivo para los BET Awards de 2017.

La primera impresión es más que positiva. Si bien es muy pronto para dar un veredicto concreto sobre la totalidad del proyecto, podemos afirmar que Eminem hizo un gran trabajo. Pudo adaptarse al ritmo del Hip Hop actual, criticarlo y saberlo usar, pero siempre estará presente su toque mágico.

“Imagine” de John Lennon tendrá un box set de lujo

Incluirá 140 temas y será lanzado a pocos días del que hubiese sido el cumpleaños 78 del mítico músico inglés.

|Por Tomás Vidal|


47 años pasaron del lanzamiento de Imagine, el disco más importante de la carrera solista de John Lennon. Bajo la atenta mirada de Yoko Ono, “John Lennon: Imagine – The Ultimate Collection” verá la luz el próximo 5 de octubre y tendrá varios formatos disponibles. Entre ellos, una con cuatro CDs y dos Blu-Rays, y otra con dos vinilos. Esta última es la edición más completa e incluye rarezas, versiones inéditas, demos y la primera toma de “Imagine”, con Lennon solo al piano.

Además de las rarezas, el combo incluirá también una nueva mezcla del disco original, a cargo de Paul Hicks, colaborador del histórico productor George Martin en las mezclas del catálogo Beatle. Junto con los 10 temas originales de Imagine, Hicks y sus colegas de Abbey Road crearon nuevas mezclas de singles que Lennon y Ono hicieron durante ese tiempo, incluyendo “Power to the People” y “Happy Xmas (War Is Over)”, como así también canciones más oscuras como “Well… (Baby Please Don’t Go)”, “God Save Us” y “Do the Oz”.

Como un extra a las canciones, el box set contará con material gráfico y audiovisual: tres versiones de un libro (495 páginas el más extenso), y ediciones restauradas de los documentales Imagine y Gimme Some Truth. “Imagine fue creado con inmenso amor y preocupación por los chicos del mundo”, explica Ono en la introducción de los libros que acompañarán a los discos.

“En 2016, mientras gestábamos este proyecto, nos encontramos con cintas mal clasificadas y con otras cuyo origen no estaba claro”, reveló el ingeniero de sonido Rob Stevens, al explicar cómo llegó a la versión “casera” de “Imagine”, el single más exitoso de la carrera solista de Lennon, co-producido por él junto a Ono y a Phil Spector.

Como mencionamos, no sólo la parte musical será la protagonista de este box set. Yoko Ono anunció el relanzamiento de la película Imagine, dirigida y grabada por Lennon y Ono en 1971 y estrenada un año después. Remasterizada con un nuevo sistema de sonido, la cinta tendrá videos musicales previos, con grabaciones caseras para toda la lista de temas del disco. Además, podremos ver segmentos íntimos y casuales, con las apariciones de personajes como Andy Warhol, Miles Davis, Fred Astaire y George Harrison.

Esta nueva versión de la película tendrá proyecciones en salas de todo el mundo, pero no en la Argentina, desde el próximo 17 de septiembre, incluidos 15 minutos de imágenes nunca antes vistas.